A Cor Vermelha na Fotografia e nas Artes: Um Toque de Fascínio em suas Imagens
- Angela Rosana
- 25 de jun. de 2023
- 2 min de leitura
Atualizado: 9 de jan. de 2024
A cor vermelha na fotografia e nas artes é vibrante e intensa e é amplamente considerada a favorita de muitas pessoas, incluindo renomados artistas. Um exemplo marcante é o pintor espanhol Pablo Picasso, que tinha uma forte predileção por essa tonalidade em suas obras, utilizando-a como meio de expressar paixão e intensidade. Ao longo da história da arte, encontramos inúmeros artistas que adotaram o vermelho como uma ferramenta para transmitir emoções fortes e despertar interesse em suas criações.
Para compreendermos a importância histórica dessa cor, precisamos voltar no tempo. Desde tempos ancestrais, o vermelho tem sido associado a diferentes simbolismos culturais. Civilizações antigas, como a Egípcia e a Mesopotâmica, atribuíam a essa tonalidade significados como divindade, sorte e proteção. Na Grécia Antiga, o vermelho era frequentemente relacionado ao amor e à paixão, sendo associado ao deus Eros e na cultura chinesa, o vermelho desfruta de um significado especialmente auspicioso. É considerada a cor da sorte e da felicidade, sendo frequentemente utilizada em celebrações e eventos festivos, como o Ano Novo Chinês. Nas tradições chinesas, acredita-se que o vermelho tem o poder de afastar o mal e trazer prosperidade e boa fortuna. Essa associação cultural entre o vermelho e a sorte perdura até os dias de hoje, influenciando a vida cotidiana, a estética e a arte, incluindo a fotografia.
A utilização da cor vermelha na fotografia contemporânea tem se tornado cada vez mais presente, seja como elemento nos figurinos, como fundo marcante ou mesmo como um detalhe que chama a atenção. Os fotógrafos escolhem essa cor como forma de transmitir sentimentos, explorando sua intensidade e vitalidade.
Para ressaltar essa tonalidade nos retratos, é importante considerar alguns aspectos técnicos. Um deles é garantir uma boa iluminação, pois a luz pode influenciar na sua saturação e vivacidade. Além disso, durante a pós-edição, é possível realçá-la ainda mais, garantindo o destaque e proeminência desejada da cor desejada na cena.
O vermelho está intrinsecamente ligado a emoções intensas, como paixão, amor, energia e poder, É importante levar em consideração as expectativas e desejos da pessoa que será retratada, compreender a mensagem que deseja transmitir e como o vermelho pode ser incorporado de forma harmoniosa ao contexto da foto. Planejar o cenário, escolher figurinos adequados e cuidar da harmonização das cores são providências importantes para garantir um resultado impactante e envolvente.
O registro fotográfico mescla emoções e memórias. A escolha dessa cor como elemento-chave em suas fotografias cria um vínculo emocional com o observador, transmitindo intensidade e envolvimento.
Explore a cor escarlate, apesar de ser forte e vibrante, ela pode ser utilizada de forma sutil, adicionando um toque de emoção e expressão às cenas. Não hesite em experimentar novas possibilidades e ousar com o vermelho, na busca pela originalidade encontramos as melhores histórias para contar através das nossas lentes.
Escrito por Angela Rosana, saiba mais sobre mim aqui.
Créditos aos fotógrafos e artistas constam nas imagens , com links para os respectivos perfis no Instagram. Conheça mais o trabalho de cada um!
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Publicação no Instagram em 26/06/2023